Арнольд Михайлович Кац

НОВОСИБИРСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА Театр был открыт 12мая 1945г.оперой М.И.Глинки Иван Сусанин. Первый балетный спектакль театр-КорсарА. Адана- состоялся 26июля1946г. Театр был открыт 12мая 1945г.оперой М.И.Глинки Иван Сусанин. Первый балетный спектакль театр-КорсарА. Адана- состоялся 26июля1946г. В 1963г.НГАТОиБ, первым среди театров российской провинции, был удостоен звания Академического.

СИБИРСКИЙ КОЛИЗЕЙ Гигантский серебристый купол, 12мощных колонн фасада, каменныекрылья.Гранд иозное сооружение Новосибирской Оперы называют Сибирским Колизеем. Здание строилось с 1931г.,оно уникально по архитектуре, инженерным конструкциям и размерам. Гигантский серебристый купол, 12мощных колонн фасада, каменныекрылья.Гранд иозное сооружение Новосибирской Оперы называют Сибирским Колизеем. Здание строилось с 1931г.,оно уникально по архитектуре, инженерным конструкциям и размерам. С1936г.здание строилось по обновлённому проекту. С1936г.здание строилось по обновлённому проекту.

Строительство здания началось в 1931 (закладка первого камня ). По первоначальному. проекту художника Большого театра СССР М.И. Курилко, архитектора-художника Т.Я. Бардта, архитектора А.З. Гринберга - Дом науки и культуры, грандиозное сооружение с уникальными размерами зрительного зала и параметрами сцены, с совмещением трех типов театра: со сценой-коробкой, сценой-ареной, планетарно-панорамного типа. Предполагалось монументальное сооружение, где должны были происходить массовые действия, манифестации, праздничные торжества огромного масштаба. Большая сцена театра предназначалась также для проведения революционных праздников: колонны демонстрантов трудящихся страны Советов, проходя по площади, со знаменами в руках должны были входить в один из многочисленных подъездов театра и оказываться прямо на сцене. На этой гигантской сцене могла помещаться и техника - машины, трактора. По данному проекту зрительный зал должен был иметь 3000 мест

К 1933 г. сооружение в основных конструкциях поднялось над городом в самом его центре. Архитектура театра была выполнена в стиле конструктивизма ("авангарда"), занимающего в те годы основные творческие позиции в среде зодчих. Но изменилась формальная направленность архитектуры в стране. Лозунг декоративного обогащения и следования классическим образцам в архитектуре был императивно указан зодчим. В результате этого проект был изменен во 2-й Московской архитектурной мастерской академика А. Щусева, и с 1936 строился театр оперы и балета. Окончательно проект театра был разработан под руководством В.С. Биркенберга и инженера- конструктора Л.М. Гохмана. Проект здания был удостоен Золотой медали Всемирной выставки в Париже (1937). К 1933 г. сооружение в основных конструкциях поднялось над городом в самом его центре. Архитектура театра была выполнена в стиле конструктивизма ("авангарда"), занимающего в те годы основные творческие позиции в среде зодчих. Но изменилась формальная направленность архитектуры в стране. Лозунг декоративного обогащения и следования классическим образцам в архитектуре был императивно указан зодчим. В результате этого проект был изменен во 2-й Московской архитектурной мастерской академика А. Щусева, и с 1936 строился театр оперы и балета. Окончательно проект театра был разработан под руководством В.С. Биркенберга и инженера- конструктора Л.М. Гохмана. Проект здания был удостоен Золотой медали Всемирной выставки в Париже (1937).

В 1941 году здание театра было практически готово, но с началом войны, строительство законсервировали. Во время войны в здании хранились сокровища музеев Москвы и Ленинграда (Третьяковской галереи, Павловского дворца и др.). Изредка использовалась и сцена для проведения концертов - здесь выступал в годы войны Академический симфонический оркестр Ленинградской филармонии под управлением Евгения Мравинского (Ленинградская филармония находилась в эвакуации в Новосибирске). В 1941 году здание театра было практически готово, но с началом войны, строительство законсервировали. Во время войны в здании хранились сокровища музеев Москвы и Ленинграда (Третьяковской галереи, Павловского дворца и др.). Изредка использовалась и сцена для проведения концертов - здесь выступал в годы войны Академический симфонический оркестр Ленинградской филармонии под управлением Евгения Мравинского (Ленинградская филармония находилась в эвакуации в Новосибирске).

В 1942 году правительство СССР принимает решение о срочной достройке театра. В феврале 1944 года приезжает правительственная комиссия, и здание сдается в эксплуатацию. Сразу же начинается формирование труппы. Здание театра является памятником истории и архитектуры. Общая площадь здания ,8 кв. м., объем куб. м - превышающий объем здания Большого театра России. В 1942 году правительство СССР принимает решение о срочной достройке театра. В феврале 1944 года приезжает правительственная комиссия, и здание сдается в эксплуатацию. Сразу же начинается формирование труппы. Здание театра является памятником истории и архитектуры. Общая площадь здания ,8 кв. м., объем куб. м - превышающий объем здания Большого театра России.

КУПОЛ ТЕАТРА Самая уникальная часть- конструкция купола диаметром 60м.,высотой 19м. Купольное перекрытие без контрфорсов и ферм впервые было применено в строительной практике Европы. Кровля купола- тысячи железных чешуек серебристого цвета. Самая уникальная часть- конструкция купола диаметром 60м.,высотой 19м. Купольное перекрытие без контрфорсов и ферм впервые было применено в строительной практике Европы. Кровля купола- тысячи железных чешуек серебристого цвета.

СЦЕНА ТЕАТРА Сцена соответствует общим масштабам здания. Глубина сцены 30м.,высота до колосников-29,5м. Предусмотрен пожарный занавес. Первоначально этот занавес состоял из пемзобетона, весом 72,5 т. Во время реконструкции (2003 г.), он был заменен на новый, облегченный, весом 32 тонны. Сцена соответствует общим масштабам здания. Глубина сцены 30м.,высота до колосников-29,5м. Предусмотрен пожарный занавес. Первоначально этот занавес состоял из пемзобетона, весом 72,5 т. Во время реконструкции (2003 г.), он был заменен на новый, облегченный, весом 32 тонны.

До реконструкции большой зал театра насчитывал 2000 мест, концертный зал мест, малый зал - (верхняя сцена) 150 мест. Большой и концертный залы связаны центральным кольцевым фойе С 14 апреля 2004 года по 14 декабря 2005 года Большой зал, фойе 2 го этажа и сценическая коробка театра были закрыты на ремонт, реставрацию и реконструкцию. После ремонта и реконструкции число мест в большом зале стало 1774 (вместе с местами для инвалидов- колясочников), в концертном До реконструкции большой зал театра насчитывал 2000 мест, концертный зал мест, малый зал - (верхняя сцена) 150 мест. Большой и концертный залы связаны центральным кольцевым фойе С 14 апреля 2004 года по 14 декабря 2005 года Большой зал, фойе 2 го этажа и сценическая коробка театра были закрыты на ремонт, реставрацию и реконструкцию. После ремонта и реконструкции число мест в большом зале стало 1774 (вместе с местами для инвалидов- колясочников), в концертном

ЗАЛ ТЕАТРА Особый архитектурный прием использован в решении верхней части интерьера большого зрительного зала - мощная галерея над амфитеатром, которая обрамляет площадь живописного плафона с хрустальной люстрой диаметром 6 метров и весом около 2-х тонн. Оригинален потолок зрительного зала - своеобразный акустический экран из прессованного картона. Пространство между колоннами верхней галереи заполнено 16 скульптурами - копиями произведений античных мастеров

Новосибирский Академический Молодёжный Театр «Глобус»

Новосибирский академический молодёжный театр «Глобус» один из важнейших театров Новосибирска, основанный в Имеет разнообразный разножанровый репертуар, постановки различных режиссёрских школ. Располагается в своём оригинальном здании, стилизованном под парусное судно, построенном в 1984 году. До этого занимал здание Дома Ленина на Красном проспекте, где ныне находится Новосибирская государственная филармония. Новосибирский академический молодёжный театр «Глобус» один из важнейших театров Новосибирска, основанный в Имеет разнообразный разножанровый репертуар, постановки различных режиссёрских школ. Располагается в своём оригинальном здании, стилизованном под парусное судно, построенном в 1984 году. До этого занимал здание Дома Ленина на Красном проспекте, где ныне находится Новосибирская государственная филармония.

В прошлом назывался Театром юного зрителя (ТЮЗ), в 1993 году переименован в «Глобус», в 1999 получил звание Академического

История создания театра Новосибирский театр юного зрителя (ТЮЗ), открыт в 1930 в Новосибирске спектаклем «Тимошкин рудник» Макарьева. Основу труппы театра составили актёры и режиссёры Ленинградского ТЮЗа Новосибирский театр юного зрителя (ТЮЗ), открыт в 1930 в Новосибирске спектаклем «Тимошкин рудник» Макарьева. Основу труппы театра составили актёры и режиссёры Ленинградского ТЮЗа В годы Великой Отечественной войны театр (работал в г. Анжеро- Судженске) ставил спектакли для детей и взрослых. В годы Великой Отечественной войны театр (работал в г. Анжеро- Судженске) ставил спектакли для детей и взрослых.

Сегодня в репертуаре театра 30 спектаклей Сегодня в репертуаре театра 30 спектаклей Театр "Глобус" сегодня - это труппа из 44 актеров, детские студии пластики и вокала, две сцены: большая, со зрительным залом на 500 мест и малая - на 118, современное техническое оснащение и светооборудование, студии звуко- и видеозаписи, типография, INTERNET-клуб. Театр "Глобус" сегодня - это труппа из 44 актеров, детские студии пластики и вокала, две сцены: большая, со зрительным залом на 500 мест и малая - на 118, современное техническое оснащение и светооборудование, студии звуко- и видеозаписи, типография, INTERNET-клуб. Театр знают не только в России, но и с США, Швеции, Франции, Болгарии, Германии, Израиле, Польше, Японии, Австрии. Театр знают не только в России, но и с США, Швеции, Франции, Болгарии, Германии, Израиле, Польше, Японии, Австрии.

Новосибирский Академический Драматический Театр «Красный факел»

История создания театра Театр создан в 1920 году в Одессе группой молодых актеров во главе с режиссером Владимиром Константиновичем Татищевым. Одиннадцать лет «Красный факел» был передвижным, а в 1932 году стационировался в Новосибирске. Театр создан в 1920 году в Одессе группой молодых актеров во главе с режиссером Владимиром Константиновичем Татищевым. Одиннадцать лет «Красный факел» был передвижным, а в 1932 году стационировался в Новосибирске. Театр был создан как воплощение сценических идей Мейерхольда, Станиславского, Таирова. Сегодня он остается верен традициям русского театрального искусства и в то же время открыт для поиска и эксперимента. Театр был создан как воплощение сценических идей Мейерхольда, Станиславского, Таирова. Сегодня он остается верен традициям русского театрального искусства и в то же время открыт для поиска и эксперимента.

Здание «Красного факела» представляет историческую и архитектурную ценность. Оно было спроектировано знаменитым новосибирским архитектором Андреем Крячковым и построено в 1914 году как Купеческое собрание (или Коммерческий клуб) в сложной стилистике ампира с элементами модерна и русского стиля. Это был самый большой, самый красивый зал в городе, и здесь происходили главные культурные события: гастроли, концерты, спектакли любительских коллективов. Одно из первых крупных зданий, появившихся в Новосибирске, оно остаётся одним из наиболее интересных и красивых. В 1918 здание стало называться «Домом революции». Здесь размещались Совет рабочих, солдатских и крестьянских депутатов и городской штаб Красной гвардии. С 1923 года оно вновь начинает выполнять функции городского «дворца культуры» (и называется в то время «Рабочим дворцом»). Здание «Красного факела» представляет историческую и архитектурную ценность. Оно было спроектировано знаменитым новосибирским архитектором Андреем Крячковым и построено в 1914 году как Купеческое собрание (или Коммерческий клуб) в сложной стилистике ампира с элементами модерна и русского стиля. Это был самый большой, самый красивый зал в городе, и здесь происходили главные культурные события: гастроли, концерты, спектакли любительских коллективов. Одно из первых крупных зданий, появившихся в Новосибирске, оно остаётся одним из наиболее интересных и красивых. В 1918 здание стало называться «Домом революции». Здесь размещались Совет рабочих, солдатских и крестьянских депутатов и городской штаб Красной гвардии. С 1923 года оно вновь начинает выполнять функции городского «дворца культуры» (и называется в то время «Рабочим дворцом»).

В 2001 году «Красный факел» инициировал и впервые провел на своей сцене Межрегиональный фестиваль «Сибирский транзит», признанный в 2005 году лучшим продюсерским проектом в сфере культуры и искусства на Международном фестивале «Дягилевские сезоны: Пермь Петербург Париж» (автор идеи фестиваля директор «Красного факела» Александр Кулябин). «Сибирский транзит» возродил гастрольное движение театров всей Сибири и стал главным шагом к созданию единого культурного пространства региона. «Красный факел» становился лауреатом фестиваля в 2001, 2005 и 2007 годах. В 2001 году «Красный факел» инициировал и впервые провел на своей сцене Межрегиональный фестиваль «Сибирский транзит», признанный в 2005 году лучшим продюсерским проектом в сфере культуры и искусства на Международном фестивале «Дягилевские сезоны: Пермь Петербург Париж» (автор идеи фестиваля директор «Красного факела» Александр Кулябин). «Сибирский транзит» возродил гастрольное движение театров всей Сибири и стал главным шагом к созданию единого культурного пространства региона. «Красный факел» становился лауреатом фестиваля в 2001, 2005 и 2007 годах.

Посещение театра

В 2001 году «Красный факел» инициировал и впервые провел на своей сцене Межрегиональный фестиваль «Сибирский транзит», признанный в 2005 году лучшим продюсерским проектом в сфере культуры и искусства на Международном фестивале «Дягилевские сезоны: Пермь Петербург Париж» (автор идеи фестиваля директор «Красного факела» Александр Кулябин). «Сибирский транзит» возродил гастрольное движение театров всей Сибири и стал главным шагом к созданию единого культурного пространства региона. «Красный факел» становился лауреатом фестиваля в 2001, 2005 и 2007 годах. В 2001 году «Красный факел» инициировал и впервые провел на своей сцене Межрегиональный фестиваль «Сибирский транзит», признанный в 2005 году лучшим продюсерским проектом в сфере культуры и искусства на Международном фестивале «Дягилевские сезоны: Пермь Петербург Париж» (автор идеи фестиваля директор «Красного факела» Александр Кулябин). «Сибирский транзит» возродил гастрольное движение театров всей Сибири и стал главным шагом к созданию единого культурного пространства региона. «Красный факел» становился лауреатом фестиваля в 2001, 2005 и 2007 годах.

Театр активно гастролирует. За последнее время «Красный факел» побывал в США, Финляндии, Польше, Греции, Китае, Германии. А также во многих городах Сибири: в Барнауле, Красноярске, Иркутске, Екатеринбурге, Омске, Томске.

Новосибирский Драматический Театр «Старый Дом»

История театра История новосибирского драматического театра «Старый дом» началась необычно, но своевременно. Он был основан в 1933 году по указу Западно-Сибирского краевого управления зрелищных предприятий с высокой целью – знакомить новосибирцев и жителей области с мировой театральной культурой. В первые десятилетия были поставлены «Коварство и любовь» Ф. Шиллера, «Мнимый больной» Ж.-Б. Мольера, «Забавный случай» К. Гольдони – спектакли, говорящие о внутренних переживаниях человека на языке яркой сценической формы. Они заложили основы художественной политики театра, которая актуальна и сегодня. История новосибирского драматического театра «Старый дом» началась необычно, но своевременно. Он был основан в 1933 году по указу Западно-Сибирского краевого управления зрелищных предприятий с высокой целью – знакомить новосибирцев и жителей области с мировой театральной культурой. В первые десятилетия были поставлены «Коварство и любовь» Ф. Шиллера, «Мнимый больной» Ж.-Б. Мольера, «Забавный случай» К. Гольдони – спектакли, говорящие о внутренних переживаниях человека на языке яркой сценической формы. Они заложили основы художественной политики театра, которая актуальна и сегодня.

Потом были пронзительные диалоги с авторами 60-х – А. Володиным, А. Вампиловым, А. Арбузовым, и программный спектакль «Щит и меч» по пьесе В. Кожевникова, поставленный в 1967 году, когда театр получил собственное здание. Поселившись на берегу Оби, «Старый дом» обрел атмосферу камерности и уюта, которая и сегодня создает доверительный диалог между актерами и зрителями.

80 – 90-е г.г. стали временем открытий театра. Здесь работали И. Борисов, Г. Гоберник, В. Фатеев, С. Верхградский, А. Нордштрем, В. Оренов. Их спектакли высокого художественного уровня дали возможность по-настоящему проявиться актерам «Старого дома», и были отмечены на всероссийских и международных фестивалях, а также зрителями Японии, Швеции, Германии, Польши.

За годы своего существования в результате многочисленных ремонтов одно из самых значимых и старых зданий Новосибирска практически утратило первоначальный облик. В прошлом это была вечерняя школа, построенная по проекту архитектора Андрея Дмитриевича Крячкова. Но она не является памятником архитектуры, так как в ходе эксплуатации были проведены существенные изменения.

Сегодня театр «Старый дом» стремится существовать в пространстве лучшей классической и современной драматургии. Особый акцент в художественной стратегии театра сделан на серии международных проектов, позволяющих не только экспериментировать с уникальным литературным материалам, но создавать спектакли на пересечении разных культур и театральных школ Грузии, Литвы, Польши и др. Кроме международных постановочных проектов планируется проведение на площадке театра «Старый дом» мастер-классов и семинаров зарубежных режиссеров.

Немаловажным является тот факт, что театр сохраняет свои многолетние традиции, одной из составляющих которых является гастрольная деятельность первого сибирского «передвижного» театра.. В 2007 году театр «Старый дом» признан «Самым гастролирующим коллективом города» и включен в книгу «Рекорды города Новосибирска», готовящуюся к изданию Новосибирским филиалом Российского Фонда Культуры.

Новосибирский театр "Старый дом" ожидает глубокая реконструкция.

В октябре 2008 года драматический театр "Старый дом" отпраздновал 75-летний юбилей. Многолетняя история "Старого дома" показала, что на театральной карте страны он занимает особое место. Нестандартный взгляд на классику, российские премьеры зарубежной драматургии, постановки русского авангарда создали ему имидж театра по-настоящему творческого и экспериментального. "Старый дом" - участник различных Всероссийских и Международных фестивалей. Со своими спектаклями он гастролировал во многих городах России, а так же в Германии (1994), Польше (1996, 2002), Украине (2000), Швеции (1995, 2000), Японии (1999, 2000), Молдавии (2001 г.), неоднократно - в Москве и Санкт- Петербурге. В 2008 г. театр выезжал на большие гастроли по городам Польши и принял участие в фестивалях: "Таlia" (Тарнов, Польша), "Театральные конфронтации" (Люблин, Польша), "Золотой Лев" (Львов, Украина). В 2009 г. театр "Старый дом" принял участие в VI Международном театральном фестивале-конкурсе "Золотой Конек" (Тюмень) со спектаклем "Пять пудов любви" А. Чехова, где главный режиссер театра "Старый дом" Линас Зайкаускас получил приз за "Лучшую режиссуру". В 2008 г. театр внесен в Книгу рекордов Новосибирской области как "Самый гастролирующий коллектив Новосибирска". В октябре 2008 года драматический театр "Старый дом" отпраздновал 75-летний юбилей. Многолетняя история "Старого дома" показала, что на театральной карте страны он занимает особое место. Нестандартный взгляд на классику, российские премьеры зарубежной драматургии, постановки русского авангарда создали ему имидж театра по-настоящему творческого и экспериментального. "Старый дом" - участник различных Всероссийских и Международных фестивалей. Со своими спектаклями он гастролировал во многих городах России, а так же в Германии (1994), Польше (1996, 2002), Украине (2000), Швеции (1995, 2000), Японии (1999, 2000), Молдавии (2001 г.), неоднократно - в Москве и Санкт- Петербурге. В 2008 г. театр выезжал на большие гастроли по городам Польши и принял участие в фестивалях: "Таlia" (Тарнов, Польша), "Театральные конфронтации" (Люблин, Польша), "Золотой Лев" (Львов, Украина). В 2009 г. театр "Старый дом" принял участие в VI Международном театральном фестивале-конкурсе "Золотой Конек" (Тюмень) со спектаклем "Пять пудов любви" А. Чехова, где главный режиссер театра "Старый дом" Линас Зайкаускас получил приз за "Лучшую режиссуру". В 2008 г. театр внесен в Книгу рекордов Новосибирской области как "Самый гастролирующий коллектив Новосибирска".

Новосибирский Театр Музыкальной Комедии

История театра Театр ведет свою историю со 2 февраля 1959 года. Сегодня Новосибирский театр музкомедии - один из самых именитых в своем жанре репертуарных театров России. Подтверждение тому - неоднократное участие и победы на самом престижном Национальном театральном фестивале «Золотая Маска»(2002г. оперетта Ф.Легара «Граф Люксембург», 2005г. мюзикл «В джазе только девушки», 2006г. музыкальная комедия «Фигаро здесь!», 2008г. оперетта И.Кальмана «Сильва», 2009г. мюзикл А.Колкера "Гадюка"). Театр является обладателем семи Премий «Золотая Маска» и многочисленных Дипломов фестиваля Театр ведет свою историю со 2 февраля 1959 года. Сегодня Новосибирский театр музкомедии - один из самых именитых в своем жанре репертуарных театров России. Подтверждение тому - неоднократное участие и победы на самом престижном Национальном театральном фестивале «Золотая Маска»(2002г. оперетта Ф.Легара «Граф Люксембург», 2005г. мюзикл «В джазе только девушки», 2006г. музыкальная комедия «Фигаро здесь!», 2008г. оперетта И.Кальмана «Сильва», 2009г. мюзикл А.Колкера "Гадюка"). Театр является обладателем семи Премий «Золотая Маска» и многочисленных Дипломов фестиваля

Коллектив театра составляют известные мастера музыкального театра, многие из них удостоены государственных наград. В театре работают три народных артиста РФ, 11 заслуженных артистов РФ, два заслуженных деятеля искусств РФ.

Достижения театра В 2001 году театр стал лауреатом конкурса «Окно в Россию» среди провинциальных учреждений культуры, учрежденным газетой «Культура» в номинации «Музыкальный театр года». В 2001 году театр стал лауреатом конкурса «Окно в Россию» среди провинциальных учреждений культуры, учрежденным газетой «Культура» в номинации «Музыкальный театр года». Новосибирский театр одним из первых провинциальных коллективов принял участие в Интернет-фестивале "Театральная паутина " с мюзиклом "В джазе только девушки". За прямой трансляцией спектакля наблюдали в 43 странах мира (в т.ч. США, Японии, Франции и Израиле). 19 октября 2008 года в рамках Пятого Интернет-фестиваля "Театральная паутина" прошла трансляция мюзикла Александра Колкера «Гадюка». Новосибирский театр одним из первых провинциальных коллективов принял участие в Интернет-фестивале "Театральная паутина " с мюзиклом "В джазе только девушки". За прямой трансляцией спектакля наблюдали в 43 странах мира (в т.ч. США, Японии, Франции и Израиле). 19 октября 2008 года в рамках Пятого Интернет-фестиваля "Театральная паутина" прошла трансляция мюзикла Александра Колкера «Гадюка».

Артисты театра ежегодно становятся дипломантами и лауреатами новосибирского театрального конкурса "Парадиз", участвуют в региональных, всероссийских и международных конкурсах. Артисты театра ежегодно становятся дипломантами и лауреатами новосибирского театрального конкурса "Парадиз", участвуют в региональных, всероссийских и международных конкурсах. В 2004 году Театр провёл Первый театральный фестиваль новых музыкальных проектов России «Другие берега». Эта масштабная оригинальная акция была осуществлена с целью поиска, поддержки и пропаганды новых интересных проектов в области музыкального театра. Её проведение стало стимулом развития российских режиссерских и композиторских школ, обмена опытом театров сибирского региона и европейской части России В 2004 году Театр провёл Первый театральный фестиваль новых музыкальных проектов России «Другие берега». Эта масштабная оригинальная акция была осуществлена с целью поиска, поддержки и пропаганды новых интересных проектов в области музыкального театра. Её проведение стало стимулом развития российских режиссерских и композиторских школ, обмена опытом театров сибирского региона и европейской части России В 2007 году театр удостоен звания дипломанта программы-конкурса «100 лучших товаров России» за создание и прокат спектаклей, интерпретирующих классику в контексте современной театральной эстетики. В 2007 году театр удостоен звания дипломанта программы-конкурса «100 лучших товаров России» за создание и прокат спектаклей, интерпретирующих классику в контексте современной театральной эстетики.

Благодаря деятельности театра зрители увидели шедевры классической оперетты, музыкальной комедии, мюзикла. Ежегодно театр выпускает 5-6 премьер, которые обязательно становятся заметным театральным событием в жизни города и страны. Благодаря деятельности театра зрители увидели шедевры классической оперетты, музыкальной комедии, мюзикла. Ежегодно театр выпускает 5-6 премьер, которые обязательно становятся заметным театральным событием в жизни города и страны.

Городской Драматический Театр Театр Сергея Афанасьева

История театра История театра История театра Днем рождения Новосибирского Городского Драматического театра считается 20 марта 1988 года, когда на сцене Новосибирского дома актеров был поставлен спектакль «Вечер французской комедии», по одноактным пьесам современных французских драматургов. На протяжении всего своего существования театр кочевал с одной сцены на другую: КОБР, к/т «Победа», подвальчик на Вокзальной магистрали, 19. «Театр-студия Центра организации свободного времени молодежи», «Молодежный театр- студия», «Новосибирский городской драматический театр-студия», «Новосибирский драматический театр Молодежный», наконец, «Новосибирский городской драматический театр под руководством Сергея Афанасьева», – в этом калейдоскопе названий более чем двадцатилетняя история театра. Днем рождения Новосибирского Городского Драматического театра считается 20 марта 1988 года, когда на сцене Новосибирского дома актеров был поставлен спектакль «Вечер французской комедии», по одноактным пьесам современных французских драматургов. На протяжении всего своего существования театр кочевал с одной сцены на другую: КОБР, к/т «Победа», подвальчик на Вокзальной магистрали, 19. «Театр-студия Центра организации свободного времени молодежи», «Молодежный театр- студия», «Новосибирский городской драматический театр-студия», «Новосибирский драматический театр Молодежный», наконец, «Новосибирский городской драматический театр под руководством Сергея Афанасьева», – в этом калейдоскопе названий более чем двадцатилетняя история театра.

НГДТ являет собой уникальный в нашем городе пример авторского театра, основателем и художественным руководителем которого на всем протяжении его существования является Сергей Афанасьев. Один из руководителей Центра современного искусства, президент Фонда поддержки театра и кино, автор и руководитель Международного российско-французского проекта, ректор Новосибирского Государственного Театрального института, глава Новосибирского отделения Союза театральный деятелей России, он многократно был признан «Лучшим режиссером сезона» на конкурсе «Парадиз». На родине его называют лучшим сибиряком (1994 год почетное звание «Сибиряк года»), за границей – он «исконно русский режиссер». Его личность сочетает в себе такие качества, как приверженность традициям русской театральной школы и новаторство в прочтении и постановке классических и современных произведений. Это дает уникальный результат все постановки звучат актуально, в унисон с сегодняшним днем. НГДТ являет собой уникальный в нашем городе пример авторского театра, основателем и художественным руководителем которого на всем протяжении его существования является Сергей Афанасьев. Один из руководителей Центра современного искусства, президент Фонда поддержки театра и кино, автор и руководитель Международного российско-французского проекта, ректор Новосибирского Государственного Театрального института, глава Новосибирского отделения Союза театральный деятелей России, он многократно был признан «Лучшим режиссером сезона» на конкурсе «Парадиз». На родине его называют лучшим сибиряком (1994 год почетное звание «Сибиряк года»), за границей – он «исконно русский режиссер». Его личность сочетает в себе такие качества, как приверженность традициям русской театральной школы и новаторство в прочтении и постановке классических и современных произведений. Это дает уникальный результат все постановки звучат актуально, в унисон с сегодняшним днем.

Сергей Афанасьев - День рождения: 9 мая Сергей Афанасьев - День рождения: 9 мая Художественный руководитель Новосибирского городского драматического театра, Художественный руководитель Новосибирского городского драматического театра, Ректор Новосибирского государственного театрального института, Ректор Новосибирского государственного театрального института, председатель правления Новосибирского отделения СТД РФ, председатель правления Новосибирского отделения СТД РФ, Заслуженный деятель искусств РФ. Заслуженный деятель искусств РФ.

В 1988 году Сергей Николаевич Афанасьев создал театр, которому суждено было стать одним из лучших театров России. Перешагнув 20-летний рубеж, труппа театра находится в прекрасной творческой форме, НГДТ неизменно получает призы и дипломы на фестивалях и восторженные отзывы самых взыскательных критиков. Театр – любимец городской интеллигенции, все спектакли которого идут с аншлагом. Успех театра – результат огромной творческой, организационной и педагогической работы Сергея Афанасьева. В 1988 году Сергей Николаевич Афанасьев создал театр, которому суждено было стать одним из лучших театров России. Перешагнув 20-летний рубеж, труппа театра находится в прекрасной творческой форме, НГДТ неизменно получает призы и дипломы на фестивалях и восторженные отзывы самых взыскательных критиков. Театр – любимец городской интеллигенции, все спектакли которого идут с аншлагом. Успех театра – результат огромной творческой, организационной и педагогической работы Сергея Афанасьева. За 20 лет истории театра лучшие спектакли были отмечены критиками и восторженно принимались публикой на фестивалях в России и во Франции За 20 лет истории театра лучшие спектакли были отмечены критиками и восторженно принимались публикой на фестивалях в России и во Франции

Новосибирский Областной Театр Кукол

1 сентября 1933 года в нашем городе появился детский театр. Его главный режиссер М.С. Кисец и актриса Р. М. Ландис вскоре организовали при ТЮЗе студию кукольников и 1 мая 1934 года состоялось открытие первого театрального сезона премьерой спектакля "Петрушка в гостях у школьников". B.C.Виноградов руководил театром до 1952 года, с перерывом на годы войны. В этот период в Новосибирск эвакуировали Государственный Центральный театр кукол. Прославленный коллектив оказал огромное влияние на новосибирцев. С июля 1942 года по август 1945 года, Новосибирский кукольный был филиалом Московского театра кукол под руководством С. Образцова. Театр не только напряженно работал в Сибири, но и выезжал на длительные гастроли в прифронтовые районы со спектаклями и концертами. 1 сентября 1933 года в нашем городе появился детский театр. Его главный режиссер М.С. Кисец и актриса Р. М. Ландис вскоре организовали при ТЮЗе студию кукольников и 1 мая 1934 года состоялось открытие первого театрального сезона премьерой спектакля "Петрушка в гостях у школьников". B.C.Виноградов руководил театром до 1952 года, с перерывом на годы войны. В этот период в Новосибирск эвакуировали Государственный Центральный театр кукол. Прославленный коллектив оказал огромное влияние на новосибирцев. С июля 1942 года по август 1945 года, Новосибирский кукольный был филиалом Московского театра кукол под руководством С. Образцова. Театр не только напряженно работал в Сибири, но и выезжал на длительные гастроли в прифронтовые районы со спектаклями и концертами.

Более тридцати лет отдал театру кукол заслуженный работник культуры РФ, главный художник театра Александр Корытный. На протяжении 27-ти лет руководил театром Н. А. Бирюля. Последние десять лет главным режиссером театра был А. В. Свириденко. В содружестве с А.Корытным им были созданы спектакли: "Куда ты, жеребенок?" Р.Московой, "Две царицы" В.Синакевича, "Котенок на снегу" К. Мешкова и П.Катаева, "Вместе с нами поиграй!" М.Супонина и многие другие интересные работы. В постановках режиссера использованы куклы различных систем (тростевые, перчаточные, марионетки и планшетные) и маски, где актеры смело применяют средства синтетического театра: пластику куклы и собственного тела, искусство драматического актера и музыкальность. Более тридцати лет отдал театру кукол заслуженный работник культуры РФ, главный художник театра Александр Корытный. На протяжении 27-ти лет руководил театром Н. А. Бирюля. Последние десять лет главным режиссером театра был А. В. Свириденко. В содружестве с А.Корытным им были созданы спектакли: "Куда ты, жеребенок?" Р.Московой, "Две царицы" В.Синакевича, "Котенок на снегу" К. Мешкова и П.Катаева, "Вместе с нами поиграй!" М.Супонина и многие другие интересные работы. В постановках режиссера использованы куклы различных систем (тростевые, перчаточные, марионетки и планшетные) и маски, где актеры смело применяют средства синтетического театра: пластику куклы и собственного тела, искусство драматического актера и музыкальность.

Сегодня в творчестве театра много эксперимента, поиска, пробы сил, творческая переработка накопленного опыта. Коллектив живет стремлением принести в мир спектаклей настоящие человеческие, не "кукольные" чувства, выразить свое понимание назначения человека. Сегодня в творчестве театра много эксперимента, поиска, пробы сил, творческая переработка накопленного опыта. Коллектив живет стремлением принести в мир спектаклей настоящие человеческие, не "кукольные" чувства, выразить свое понимание назначения человека.

Новосибирский Государственный Драматический «Театр на левом берегу»

Драматический театр «На левом берегу» - молодой театр – ему всего 11 лет, и работают в нем молодые, красивые артисты, недавние выпускники театральных вузов, которые хорошо поют и танцуют. Поэтому большинство спектаклей театра наполнены музыкой. Театр работает для детской и взрослой аудитории и быстро набирает популярность – много гастролирует по городам, участвует в фестивалях, везде оставляя о себе самые горячие отклики. Драматический театр «На левом берегу» - молодой театр – ему всего 11 лет, и работают в нем молодые, красивые артисты, недавние выпускники театральных вузов, которые хорошо поют и танцуют. Поэтому большинство спектаклей театра наполнены музыкой. Театр работает для детской и взрослой аудитории и быстро набирает популярность – много гастролирует по городам, участвует в фестивалях, везде оставляя о себе самые горячие отклики.

Театр Антрепризы «Заводной Апельсин»

Адрес: ул. Ельцовская, д. 5 Адрес: ул. Ельцовская, д. 5 Негосударственный драматический репертуарный театр. Вместимость: большой зал (ДК «Прогресс») на 480 человек, малый зал (Учебный театр Новосибирского государственного театрального института) на 48 человек. Негосударственный драматический репертуарный театр. Вместимость: большой зал (ДК «Прогресс») на 480 человек, малый зал (Учебный театр Новосибирского государственного театрального института) на 48 человек.

Первый Экспериментальный Театр

Адрес: ул. Трикотажная, 47, оф. 3. Адрес: ул. Трикотажная, 47, оф. 3. В одном культурном пространстве объединяется искусство и исторический опыт всех поколений. Проект направлен на то, чтобы в одном культурном пространстве объединить искусство и исторический опыт всех поколений, не имеющих границ и времени, сказать, что духовная жизнь человека является важнейшим инструментом к пониманию друг друга и устранению насущных нравственных проблем. В одном культурном пространстве объединяется искусство и исторический опыт всех поколений. Проект направлен на то, чтобы в одном культурном пространстве объединить искусство и исторический опыт всех поколений, не имеющих границ и времени, сказать, что духовная жизнь человека является важнейшим инструментом к пониманию друг друга и устранению насущных нравственных проблем.

Театр-студия «Струна» Адрес: ул. Молодости, 15 Адрес: ул. Молодости, 15 Театр-студия «Струна» был открыт в мае 2004 года студентами Алтайской Академии искусства. Молодой, современный, эмоциональный, болевой театр, говорящий, в том числе на языке пластики и музыки. Театр для думающего и чувствующего зрителя, готового посмотреть на привычные вещи по-новому. Театр-студия «Струна» был открыт в мае 2004 года студентами Алтайской Академии искусства. Молодой, современный, эмоциональный, болевой театр, говорящий, в том числе на языке пластики и музыки. Театр для думающего и чувствующего зрителя, готового посмотреть на привычные вещи по-новому.

Артистическое созвездие Адрес: ул. Коммунистическая, 58, ДК им. Дзержинского Адрес: ул. Коммунистическая, 58, ДК им. Дзержинского Новое антрепризное театральное объединение новосибирских актеров и режиссеров Новое антрепризное театральное объединение новосибирских актеров и режиссеров

Театральная элит- группа «Хэппи-центр» Адрес: Красный пр., 76, зал театра-студии «Начало» Адрес: Красный пр., 76, зал театра-студии «Начало» Создан в октябре 2005 года Валерием Стефаниевым, драматургом, режиссером и художником. Театр принципиально существует вне стилистических и жанровых ограничений, используя в постановках живопись, танец, пение и т.д. Создан в октябре 2005 года Валерием Стефаниевым, драматургом, режиссером и художником. Театр принципиально существует вне стилистических и жанровых ограничений, используя в постановках живопись, танец, пение и т.д.

Театр художественной куклы Адрес: Красный Проспект, 5 Адрес: Красный Проспект, 5 Сайт: Сайт: Театр художественной куклы появился в Новосибирске в мае 2009 г. Особенностью театра является то, что в спектакле участвуют не театральные (как во всех кукольных театрах) а коллекционные авторские куклы. То есть куклы, каждая из которых – самостоятельное и неповторимое произведение искусства. Театр работает в Новосибирском государственном художественном музее. Театр художественной куклы появился в Новосибирске в мае 2009 г. Особенностью театра является то, что в спектакле участвуют не театральные (как во всех кукольных театрах) а коллекционные авторские куклы. То есть куклы, каждая из которых – самостоятельное и неповторимое произведение искусства. Театр работает в Новосибирском государственном художественном музее.

Театр кукол «Потешки» Адрес: ул. Мичурина, д. 8 Адрес: ул. Мичурина, д. 8 «Потешки» - театр - кукол для детей и взрослых, который начал свое существование в 1997 году в городе Чите. Сейчас театр находится в городе Новосибирск, спектакли играются на постоянной основе в театральном зале центрального парка, не редко выступает и на других площадках города. «Потешки» - театр - кукол для детей и взрослых, который начал свое существование в 1997 году в городе Чите. Сейчас театр находится в городе Новосибирск, спектакли играются на постоянной основе в театральном зале центрального парка, не редко выступает и на других площадках города.