Где живопись? Все кажется реальным в твоей картине, как в стекле зеркальном. ( Франсиско де Кеведо – Диего Веласкесу)

Д.Веласкес «Менины» Менины: так называли в Испании прислуживающих инфанте девушек из хороших семей. (Фрейлины)

Ателье Веласкеса в королевском дворце в Мадриде. Художник пишет портрет Филиппа IV и его супруги Марианны, которые видны отраженными в зеркале, висящем на дальней стене его ателье. В центре сцены стоит пятилетняя инфанта Маргарита, которая по всей видимости только что вошла в комнату со своей свитой. Свет, также как и взгляды родителей, направлен на девочку. Веласкес создает впечатление семейного счастья, богатства и блестящего будущего, персонифицированных в лице маленькой принцессы.

Диего Веласкес, художник донья Мария Сармиенто, фрейлина, подающая инфанте сосуд Филипп IV, король Испаниии Марианна, королева Испаниии инфанта Маргарита Тереза Испанскаяя гофмаршал двора Хосе Нието Веласкес донья Изабелла де Веласко, фрейлина донья Марсела де Уллоа, монашка Гвардадамас, обязанный повсюду сопровождать инфанту карлица Мария Барбола карлик Николас Пертусато На картине изображены:

Это единственная картина Веласкеса, на которой король и королева изображены вместе, но очень неотчетливо, схематично. Филипп на 30 лет старше своей второй жены и является ее дядей. Инфанта Маргарита на момент написания картины была их единственной дочерью.

Светлая фигурка Маргариты – безусловно, композиционный центр картины, она сразу приковывает наш взгляд. Много портретов инфанты написал Веласкес, но, пожалуй, лучше этого нет. Все в картине призвано подчеркнуть контраст хрупкой прелести Маргариты и той роли, которую поневоле должна играть эта девочка, той обстановки, в которой она живет. Противопоставление обширного мрачноватого помещения и маленькой нарядной девочки усиливают детали: огромная собака, большой холст на мольберте. Фигура карлицы – женщины ростом с девочку – наводит на мысль о том, что инфанта – девочка, вынужденная с малых лет вести себя как взрослая.

Высокий сан принцессы лишил ее детства, так же как роскошное платье с широчайшей, натянутой на обручи юбкой лишает возможности свободно двигаться. В таком наряде, весящем несколько килограммов, инфанта даже не может свободно вытянуть руки вдоль тела. Как контрастирует эта вынужденная застылость позы с живостью умного личика Маргариты, блеском любопытных глаз, готовыми к улыбке губами! Что ей услужливые менины и придворные шуты… ей бы побегать, поиграть со сверстниками!

Придворные дамы по обе стороны от принцессы выбраны из самых известных аристократических семей. То что фрейлина слева низко присела не является любезным жестом, а придворным этикетом. Только присев придворным разрешалось подавать кушанья членам королевской семьи, не говоря о том что такой чести удостаивали только избранных.

Это крест ордена Сант-Яго, но на момент написания картины Веласкес еще не принадлежал к этому ордену. Только тремя годами позже он был принят в орден после проверки чистоты крови. После смерти художника король Филипп IV распорядился дописать на груди художника рыцарский крест

Чтобы вынести строгий придворный этикет и дворцовую скуку при дворе заводили шутов и карликов. Ни при каком другом европейском дворе не было их так много как при испанском. Карлица Мария Барбола родом из Германии, карлик Николао де Пертусато из Италии. Оба принадлежали к дворцовой утварии короля. Карлики принадлежали к числу монстров, уродцев содержащихся при дворе людей с гидроцефалией, слабоумных и т. п. Карлики наделяли придворных чувством собственного превосходства, уродцы делали их красивыми. Фрейлины и инфанта кажутся красавицами на фоне Марии Барболы.

Карлики обладали свободой шута, они существовали вне придворной иерархии и содержались как домашние животные. Не случайно Веласкес наделил на картине движением только карлика, который поставил свою ногу на лежащую собаку.

В проеме дальней двери мы видим силуэт гофмаршала двора. Его взгляд направлен в сторону короля и королевы, а согнутый локоть руки обозначает точку, в которой сходятся линии перспективы. Согласно ее законам, король и королева должны располагаться строго напротив него.

Донья Марсела де Уллоа, монашка и гвардадамас, обязанный повсюду сопровождать инфанту.

Диего Веласкес внимательно смотрит на нас, своих будущих зрителей, и пишет новую картину – «Менины»: универсальное полотно, соединяющее в себе и непринужденную жанровую сцену, и групповой портрет, и автопортрет, и философскую аллегорию. Это картина о том, как создаются картины, о творчестве, о плодотворно прожитой жизни художника, и вообще о жизни, которую, словно зеркало, отражает искусство.

(Изобразительный парафраз) В литературе - разные виды пересказа, переработки текста. В музыке - фантазия на какую-нибудь заимствованную тему. Парафраз «Объяснить произведение искусства можно только другим произведением искусства». (Гюстав Флобер)

Пабло Пикассо Изопарафраз картины «Менины» Веласкеса

Пабло Пикассо Изопарафраз картины «Менины» Веласкеса

Франциско Гойя Изопарафраз картины «Менины» Веласкеса

Сольвадор Дали Изопарафраз картины «Менины» Веласкеса

Ричард Гамильтон Изопарафраз картины «Менины» Веласкеса

Аранго Рамиро Изопарафраз картины «Менины» Веласкеса

Джоэль Питер Уиткин. Изопарафраз картины «Менины» Веласкеса

Мартин Ла Спина. Изопарафраз картины «Менины» Веласкеса

Олег Хвостов. Изопарафраз картины «Менины» Веласкеса

Хосе Гутиеррес. Изопарафраз картины «Менины» Веласкеса

Ирма Груенхольц. Изопарафраз картины «Менины» Веласкеса

Ирина Васильева Изопарафраз картины «Менины» Веласкеса

Анатолий Белкин. Изопарафраз картины «Менины» Веласкеса

Матюшина Римма Изопарафраз картины «Менины» Веласкеса

Жингалова Алина. 6 лет. Изопарафраз картины «Менины» Веласкеса

Знаменский Серёжа. 11 лет.

Изопарафраз картины «Менины» Веласкеса