Работа выполнена Учащейся 6 класса фортепианного отделения ДШИ Ленинградского района г. Калининграда Крайновой Дарьей Пр.Волченко И.А. Калининград, 2013. - презентация

1 Работа выполнена Учащейся 6 класса фортепианного отделения ДШИ Ленинградского района г. Калининграда Крайновой Дарьей Пр.Волченко И.А. Калининград, 2013

2

3 Поначалу не существовало ни обуви, ни слова «пуанты», а был лишь французский термин танцевать sur les pointes, что значит танцевать на кончиках пальцев Танцовщицы танцевали на пальцах, потом начали набивать в туфли различную ткань и становиться в этих туфлях на носочки.

4 Например, Людовик XIV танцевал в туфлях с пряжками на высоких каблуках. Похожие туфли он и его придворные носили и в жизни. Покрой балетной обуви напрямую зависел от модных тенденций времени.

5 А когда страсть ко всему античному, достигла во французском обществе апогея, балерины и танцовщики, подчиняясь общей моде, надели сандалии. Их делали из плотной кожи по форме ступни, а затем к подошве крепились ремешки, которые должны были держать обувь на ноге.

6 3 ВПЕРВЫЕ НА ПУАНТАХ НА СЦЕНУ ВЫШЛА МАРИЯ ТАЛЬОНИ В ЛОНДОНЕ 3 ИЮЛЯ 1830 ГОДА, КОГДА ТАНЦЕВАЛА БАЛЕТ «ЗЕФИР И ФЛОРА»

7 А в России первой исполнительницей на пуантах стала Авдотья Истомина

8 Изготовление пуант – долгий процесс. В России их делают исключительно вручную. В Европе в создании пуант участвуют машины. Опытный мастер может за день собрать примерно 12 пар пуант.

9 Носок пуант заливают гипсом. Он состоит из 6 слоев обычной мешковины. После проклейки все слои прошиваются. Этот процесс занимает много времени. Далее мастер полирует их и выравнивает специальным молотком.

10 Покрывается все атласом. Но атлас не такой, какой мы привыкли видеть, а разработанный учеными, чтобы ткань не протиралась и блестела на сцене.

11 В создание пуант учитывается всё до последних мелочей и подбирается всё индивидуально (разная открытость, жёсткость и полнота, низкий и высокий подъём). А ленты балерины пришивают сами. 1. МОДЕЛЬ 2.ПОЛНОТА 3.РАЗМЕР 4.ЗАКРЫТОСТЬ

12 СТРОЕНИЕ ПУАНТ: 1.Коробочка 2.Крылышки 3.Складки 4.Подошва 5.Задний шов 6.Средний шов 7.Пятка 8.Закрытость 9.Носок

13

14 СТОИТ УЧЕСТЬ, ЧТО ПУАНТЫ ЯВЛЯЮТСЯ НЕ ДОЛГОСРОЧНЫМИ И ЗА ВЫСТУПЛЕНИЕ БАЛЕРИНА МЕНЯЕТ ПО 5-7 ПАР. Так, звезда дореволюционного Мариинского театра О.Спесивцева на репетициях и выступлениях «станцовывала» за сезон до 2000 пар пуант.

15

16

17 История балетного костюма вполне логична. Когда на сцене главенствовали медленные менуэты, костюмы были длинными, тяжелыми, расшитыми драгоценными камнями, со множеством юбок и подъюбников.

18 По мере того, как танец усложнялся, изменялся и костюм. Вначале убрали корсеты, юбки становились все короче и легче, а декольте все откровеннее.

19 ВПЕРВЫЕ В ТОМ, ЧТО СЕЙЧАС НАЗЫВАЕТСЯ «ПАЧКОЙ», В МАРТЕ 1839 ГОДА НА СЦЕНУ ВЫПОРХНУЛА БАЛЕРИНА МАРИЯ ТАЛЬОНИ, ПЕРВАЯ СИЛЬФИДА И ПРАРОДИТЕЛЬНИЦА «РОМАНТИЧНОГО БАЛЕТА»

20 НЕВИДАННАЯ ДОСЕЛЕ ГАЗОВАЯ ЮБКА, СПЛЕТЕННАЯ, КАЗАЛОСЬ, ИЗ ВОЗДУХА, УЗАКОНИЛА БАЛЕТНЫЙ КОСТЮМ. ПЕРВОЕ ВРЕМЯ ТАНЦОВЩИЦЫ (ОСОБЕННО С НЕКРАСИВЫМИ НОГАМИ) ДАЖЕ БУРНО ПРОТЕСТОВАЛИ ПРОТИВ НОВАЦИЙ, НО ПОТОМ УСПОКОИЛИСЬ – ОЧЕНЬ УЖ КРАСИВО СМОТРЕЛОСЬ ЭТО ВОЗДУШНОЕ ОБЛАКО.

21 ВИДЫ ПАЧЕК:

22 Классическая пачка – «блинопобная» круглая юбка. В таких танцуют балерины в классических балетах. Ещё их называют Tutu или тюник.

23 Стандартный радиус пачки – 48 см. Но чаще всего размер окружности варьируется – в зависимости от роста балерины, партии и общей стилистики спектакля. На пачку из 8 слоёв уходит около 26 метров ткани. Пачки бывают ровные, параллельные полу, чуть опущенные, с пышным низом или, наоборот, совершенно плоские.

24 Есть такое понятие как «непачковая балерина». Обычно, это балерина с не очень длинными конечностями, ногами неправильной формы или формой, выходящей за рамки дозволенного – одним словом, с пышными формами. Самые яркие примеры «непачковых балерин»: Наталья Осипова Не смотря ни на что, их танец просто великолепен! Диана Вишнева

25 СТИЛЬ И ФОРМА ПАЧКИ СО ВРЕМЕНЕМ МЕНЯЛИСЬ. В КОНЦЕ 19 ВЕКА ПАЧКА АННЫ ПАВЛОВОЙ СИЛЬНО ОТЛИЧАЛАСЬ ОТ СОВРЕМЕННОЙ, ОНА БЫЛА ДЛИННЕЕ И ТОНЬШЕ.

26 В начале 20 века пришла мода на пачки, украшенные перьями и драгоценными камнями. Балетный костюм становится одним из действующих лиц спектакля.

27 В «советское» время появились так называемые «индивидуальные костюмы»,которые позволяли подчёркивать личные черты каждого танцора.

28 РОМАНТИЧЕСКАЯ ПАЧКА ИЛИ «ШОПЕНКА» - ДЛИННАЯ ЮБКА ИЗ ФАТИНА. ИМЕННО ОНА ОТВЕЧАЕТ ЗА СОЗДАНИЕ «НЕЗДЕШНИХ» ФАНТАСТИЧЕСКИХ ОБРАЗОВ – ПРИЗРАКА ПОГИБШЕЙ ЖИЗЕЛИ, ПРЕКРАСНОГО ДУХА СИЛЬФИДЫ.

29 А апофеоз романтического балета «Шопениану» так и вовсе невозможно представить без этих чудесных воздушных юбок они создают иллюзию полета, воздуха, свободы, абсолютной нереальности происходящего.

30 Длинная пышная юбка, понятное дело, скрывает ноги балерины. С одной стороны, это отвлекает от возможных недостатков, а с другой – привлекает все внимание на стопы. А ведь романтические балеты насыщенны мелкой техникой и некрасивые нерабочие стопы без высокого подъема несколько сбивают с романтического настроя.

31 ХИТОН –ЕЩЁ ОДИН ВИД БАЛЕТНОГО КОСТЮМА. ЭТО ОДНОСЛОЙНАЯ ЮБКА ЧАЩЕ ВСЕГО ИЗ ШИФОНА. В ХИТОНЕ, НАПРИМЕР, ИСПОЛНЯЕТ СВОЮ ПАРТИЮ ДЖУЛЬЕТТА.

32 ПАЧКИ, ШОПЕНКИ, ТЮНИКИ И Т.Д. БЫВАЮТ КАК СЦЕНИЧЕСКИЕ, ТАК И РЕПЕТИЦИОННЫЕ. РЕПЕТИЦИОННЫЕ ПАЧКИ СОСТОЯТ ИЗ МЕНЬШЕГО КОЛИЧЕСТВА СЛОЕВ.

33 РЕПЕТИРОВАТЬ ОБЯЗАТЕЛЬНО НУЖНО В ТОМ, В ЧЕМ ПОТОМ БАЛЕРИНА ВЫЙДЕТ НА СЦЕНУ – ТАК МОЖНО СЛЕДИТЬ ЗА ТЕМ, ЧТОБЫ ЮБКА НЕ ЗАДИРАЛАСЬ, ЧТОБЫ ПАРТНЕР ЕЕ НЕ ЦЕПЛЯЛ, ЧТОБЫ КОНТРОЛИРОВАТЬ ОБЩИЙ РИСУНОК ТАНЦА.

34 СУЩЕСТВУЕТ РАЗНОВИДНОСТЬ БАЛЕТА- ТАНЕЦ МОДЕРН, ГДЕ ТОЖЕ ИСПОЛЬЗУЕТСЯ СВОЙ КОСТЮМ.

35 «ТЕАТР УЖ ПОЛОН, ЛОЖИ БЛЕЩУТ; ПАРТЕР И КРЕСЛА - ВСЕ КИПИТ, И, ВЗВИВШИСЬ, ЗАНАВЕС ШУМИТ. БЛИСТАТЕЛЬНА, ПОЛУВОЗДУШНА, СМЫЧКУ ВОЛШЕБНОМУ ПОСЛУШНА, ТОЛПОЮ НИМФ ОКРУЖЕНА, СТОИТ ИСТОМИНА; ОНА ОДНОЙ НОГОЙ КАСАЯСЬ ПОЛА, ДРУГОЮ МЕДЛЕННО КРУЖИТ. И ВДРУГ ПРЫЖОК, И ВДРУГ ЛЕТИТ. ЛЕТИТ, КАК ПУХ, ОТ УСТ ЭОЛА, ТО СТАН СОВЬЕТ, ТО РАЗОВЬЕТ И БЫСТРОЙ НОЖКОЙ НОЖКУ БЬЕТ.» ( А.С. ПУШКИН.) Послесловие:

36