Ван Гог Подсолнухи. Искусство-это специфическая форма общественного сознания и человеческой деятельности, представляющая собой отражение действительности. - презентация

1 Ван Гог Подсолнухи

2 Искусство-это специфическая форма общественного сознания и человеческой деятельности, представляющая собой отражение действительности в художественных образах. Специфика искусства как формы художественного познания Чувственное восприятие окружающего мира Искусство субъективно Образность и наглядность

3 Функции искусства Общественно-преобразующая Утешительно-компенсаторная Художественно-концептуальная Воспитательная Эстетическая Гедонистическая Познавательно-эвристическая

4 . Искусство творится человеческими руками. Люди, которых мы зовем художниками, скульпторами, зодчими, создают живопись, скульптуру, архитектуру, а мы называем все это "произведениями искусства". Великие художники, такие, как Дюрер и Рубенс, вдохновляются тем, что видят в окружающей действительности, но не копируют ее, а воссоздают заново. Что такое искусство? ПИТЕР ПАУЛЬ РУБЕНС Мужчина, поднимающий тяжесть Статуэтка женщины с ребенком

5 Скульптура - вид искусства, создающий формы в трех измерениях - в высоту, ширину и глубину с использованием различных материалов и особых Если объект не полностью отделен от своего заднего плана, как это часто встречается в декоре постаментов памятников, это барельеф. Прекрасный тому пример - "Фараон Сети I и Хатор, богиня радости". Если формы произведения почти полностью выступают из стены, оно называется горельефом, например "Сцена охоты" из храма Халебид в Индии. И, наконец, если статуей можно любоваться со всех сторон, это - круглая скульптура, например "Венера Милосская". Ваять можно из любого материала, но в зависимости от того, какой из них используется, меняются техники технологий - высекания, лепки и литья.

6 Эрхарт Михаэль – 1522 «Мадонна Милосердия» Одной из самых прославленных его работ стала статуя Равенсбургской "Мадонны Милосердия". Это одно из лучших произведений немецкой готической скульптуры. Вытянутые пропорции, плавная текучесть линий, нежная моделировка лица Мадонны, тонко переданный лиризм образа - все это составляет очарование произведения. Другие известные произведения: "Распятие", "Мадонна со св. Домиником и Петром" Вимп- фен ам Берг; "Мученичество св. Катарины" Музей скульптуры, Берлин.

7 Рименшнейдер Тильман ок Композиция "Тайной вечери" необычна и подчинена сложной богословской идее о выборе Иисусом Христом Иуды для исполнения своей миссии Спасителя. Другие известные произведения: "Статуя Адама и Евы" Майнцско-Франконский музей, Вюрцбург; "Статуя св. Симона". Ок Дерево. Баварский национальный музей, Мюнхен.

8 Роден Рене Франсуа Огюст Его работа "Вечная весна" - одно из самых проникновенных и знаменитых произведений в мировом искусстве на этот сюжет. Мастер не раз обращался к теме вечной весны, ускользающей любви, поцелуя. Движение для Родена было основной формой выражения жизни в скульптуре

9 АБСТРАКЦИОНИЗМ СЮРРЕАЛИЗМЭКСПРЕССИОНИЗМ КУБИЗМ ФУТУРИЗМ

10 Абстрактное искусство - это искусство без распознаваемых образов, сочетания чистых красок и линий. Оно появилось в Европе около 1910 г. и разрушило идею классической красоты в искусстве. ВАСИЛИЙ КАНДИНСКИЙ Без названия Пит Мондриан ( ), голландский живописец, прямые линии и чистый цвет Малевич: "бесконечное пространство"

11 Кубизм и футуризм ПАБЛО ПИКАССО Авиньонские девушки Это первое в истории кубистическое произведение. Угловатые тела и кривые лица натурщиц шокируют любого зрителя, кидающего взгляд на картину. Но Пикассо использовал свой опыт знакомства со скульптурами из Черной Африки и Океании, которые стали появляться в Париже: они подтвердили его творческие поиски и пристрастие к деформации объемов

12 Футуризм - художественное направление, зародившееся в Италии, распространилось по всей Европе и даже Северной и Южной Америке. Его возглавлял итальянский поэт Филлиппо Томмазо Мари- нетти ( ). Он восхищался техническим прогрессом и провозгласил, что искусство будущего станет "искусством скорости, шума и силы". ИДВИРД МЮБРИДЖ Шагающий атлет

13 Сюрреализм САЛЬВАДОР ДАЛИ. Частичная галлюцинация: шесть явлений Ленина на фортепиано, фрагмент, 1931 г., холст, масло, Национальный музей современного искусства, Париж Сюрреалисты интересуются выходящими за пределы обычной реальности: бессознательным, сном, воображением, галлюцинациями. Они создают новые образы и по-новому смотрят на уже существующие.

14 РЕНЕ МАГРИТТ Двойной секрет, 1927 г., холст, масло, 114 х 162 см, Национальный музей современного искусства, Париж Французский писатель Андре Бретон ( ) разработал теорию сюрреализма, художественного направления, которое "делает людей свободными", пытается открыть "реальное функционирование мысли". Бретон утверждал, что современное общество лишает свободы отдельную личность. В глубине каждого из нас существует мир потаенных желаний, неведомая вселенная, которую искусство может раскрыть, если художник полностью отдастся своему вдохновению. С 1920-х до 1960-х гг. сюрреалисты выпускали журналы, организовывали выставки и ставили спектакли

15 Экспрессионизм ДЖЕЙМС ЭНСОР. Пришествие Христа в Брюссель, фрагмент, 1888 г., холст, масло, Музей Гетти, Лос-Анджелес (США) С помощью ярких красок и рваных искореженных форм экспрессионизм показывает жестокость мира. Это художественное направление появилось в конце XIX и развивалось в течении всего XX столетия.

16 ЭДВАРД МУНК Крик 1893 г., картон, темпера, пастель 91 х 73 см, Национальная галерея, Осло (Норвегия) На протяжении истории художники не раз деформировали в своих работах окружающую их действительность, пытаясь передать ощущение ее несправедливости, жестокости и безрадостности. К XX столетию это направление получило название "экспрессионизм". В то время художники стали особо остро ощущать охватившую всю Европу тревогу, которая вылилась в 1914 г. в ужасную Первую мировую войну. В живописи беспокойное чувство экспрессионистов противопоставлялось безмятежному взгляду импрессионистов и характеризовалось использованием двух приемов: упрощением рисунков до карикатуры и выбором ярких экспрессивных цветов, едких и обжигающих, что хорошо передавало ощущение скрежещущего и хохочущего мира, насмешливого и жестокого

17 АНРИ МАТИСС Танец 1910 г., холст, масло, 260 х 391 см, Государственный Эрмитаж, Санкт- Петербург (Россия) Матисс: ритм жизни Анри Матисс - самый известный среди художников-фовистов. В ранний период своего творчества, до 1920-х гг., он использовал характерные для экспрессионизма свободный выбор очень ярких красок и рисунок, состоящий всего из не скольких сильных линий. Картина "Танец" поражает своей простотой и динамизмом. Художник воплотил в ней воспоминание о счастливом существовании человечества на совсем юной Земле, своего рода рае, но без религиозных ассоциаций. И позже Матисс останется верен теме счастья жизни. Его живопись станет нежней. Он использует свежие краски, очень простой рисунок, его искусство становится монументальным и декоративным. К концу жизни Матисс был признан одним из самых замечательных художников XX века.