«Сказочные» иллюстраторы. Иван Билибин Мастер графики, создатель особого типа иллюстрированной книги, «первый профессионал книги» как его называют специалисты. - презентация

1 «Сказочные» иллюстраторы

2 Иван Билибин Мастер графики, создатель особого типа иллюстрированной книги, «первый профессионал книги» как его называют специалисты. Его пример другим наука, в творчестве Билибина искали вдохновения многие поколения не только иллюстраторов, но и графических дизайнеров. «Царевна-лягушка», «Василиса-прекрасная», «Марья Моревна», «Сказка о царе Салтане», «Сказка о золотом петушке», «Сказка о рыбаке и рыбке» стоит найти на полке любимые с детства книжки, чтобы убедиться красота! Стиль. Стиль. Узнать работы Билибина можно по большого формата тонкой книге-тетради с крупными цветными рисунками. И художник здесь не просто автор рисунков, но и всех декоративных элементов книги обложки, инициалов, шрифтов и орнаментальных украшений.

3 Елена Поленова Ее вдохновляли сказы, в ее письмах друзьям упоминаются герои фольклора, например: бабушка Федосья – мастерица придумывать веселые небылицы. Стиль: Стиль: Основное в пейзажах Поленовой – внимание к «мелочам»: травам, цветам, грибам, насекомым. Она старалась «перенестись в то далекое детство, когда, слушая этот рассказ, я представляла себе в лесу миниатюрные монастыри и города, выстроенные, так сказать, в грибном масштабе, в котором живут и действуют эти удивительные существа».

4 Юрий Васнецов «Краденое солнце» Корнея Чуковского, «Кошкин дом» Самуила Маршака, «Конек- горбунок» Петра Ершова героев всех этих книг мы представляем благодаря рисункам Юрия Васнецова. Стиль: Стиль: Художника вдохновляли нарядные дымковские куклами и яркие петухи, традиции лубка и народная фантазия оказали заметное влияние на творчество иллюстратора. Деталь: Деталь: Книжная графика была лишь частью творчества Васнецова. В живописных произведениях он проявил себя как очень крупный мастер, соединивший народную культуру и высокую эстетику.

5 Владимир Конашевич Владимир Конашевич дал нам возможность увидеть доктора Айболита, Тянитолкая, малютку Бибигона, Конька- Горбунка и мудрецов, которые плыли по морю в грозу. Стиль: Стиль: Для художника, работающего с детскими книгами одного таланта рисовать мало, нужен второй доброта. Мир Конашевича как раз такой, мир доброты и мечты. Художник создал узнаваемый стиль в оформлении сказок: яркие образы, витиеватые узоры, виньетки, «живая» композиция, которая захватывает не только детей, но и взрослых.

6 Георгий Нарбут Художник, рисовальщик и иллюстратор, организатор высшего графического образования на Украине Георгий Нарбут, учился у Михаила Добужинского и Ивана Билибина, последний даже говорил: «Нарбут огромнейших, прямо необъятных размеров талант… Я считаю его самым выдающимся, самым большим из русских графиков». Cтиль. Cтиль. В мастерской Нарбута рождались гениальные идеи и создавались шедевры, изменившие историю книги в России. Книжная графика это не просто виртуозная техничность и изысканность вкуса. Стиль Нарбута это всегда выразительная обложка, декоративно оформленный титульный лист, буквицы и искусные иллюстрации.

7 Борис Зворыкин Зворыкина считают основоположником «русского стиля» в книжной иллюстрации и лучшим графиком- орнаменталистом начала XX в.. С 1898 года он иллюстрировал и оформлял книги для московских и петербургских издательств Ивана Сытина и Анатолия Мамонтова. Первым опытом художника в области детской книги была книжка «Сказка о золотом петушке» Александра Пушкина. Стиль. Стиль. Вдохновение для своих работ Борис Зворыкин искал в русской старине, декоративно-прикладном искусстве, иконописи, деревянном зодчестве и книжной миниатюре. Недаром он был одним из активных членов «Общества возрождения художественной Руси».

8 Борис Диодоров Борис Диодоров «оживлял» для нас героев русской и зарубежной классики. «Тутту Карлссон Первую и единственную, «Людвига Четырнадцатого и других», «Удивительное путешествие Нильса с дикими гусями», «Дело в шляпе» (об истории головных уборов в России совместно с Ириной Кончаловской) всех не перечислишь: всего художник проиллюстрировал около 300 книг. Диодоров работал главным художником издательства «Детская литература», получил из рук принцессы Дании золотую медаль Г. Х. Андерсена, его работы выставлялись в США, Франции, Испании, Финляндии, Японии, Южной Корее. Стиль: Стиль: красота тонких линий. Техника офорт, при которой стальной иглой процарапывают рисунок на покрытой лаком металлической пластине довольно сложна, но только она позволяет добиться воздушности и тонкости в исполнении.